Подарок любителям авторской песни, истомившимся в ожидании весны

 

Да, нечасто, нечасто балуют местные барды своих поклонников концертами. До саяногорских бардовских “Саян” еще далековато, а душа (предчувствуя весну) уже настоятельно требует чего-то прекрасного — хорошей поэзии и старой доброй гитары, например.

 

Юбилей и юбилей+1

 

Вот известные наши барды Андрей Комелягин и Игорь Марильтуев (с недавних пор примкнувшие к творческому объединению “СоНеТ”) решили не томить почтенную публику и порадовать ее таки сольным концертом (“два в одном”), который так и назвали: “Предчувствие весны”.

Да и повод подходящий: через два дня после концерта Андрею исполняется 45 лет, а за два дня до концерта Игорь будет отмечать свой “юбилей+1” — 46 лет. Так что концерт — это своеобразное подведение жизненных итогов и… давно вынашиваемый план, творческий выплеск давней дружбы двух замечательных авторов и исполнителей.

— Предчувствие весны — это прежде всего пробуждение чувств, — говорит Андрей. — Это преддверие “кошачьего” месяца (смеется), потому естественно, что большая часть концерта будет посвящена нашим прекрасным, очаровательным женщинам. Но, разумеется, лирику мы будем разбавлять и какими-то живыми, бодрыми песнями.

— И в этом нам помогут наши гости, — подключается Игорь. — Мы пригласили на наш концерт коллег и друзей — Игоря Покусина, замечательного автора и основоположника клуба авторской песни в Абакане, любимый публикой дуэт Швецова и Голубева. Конечно, прозвучат в нашем концерте и произведения классиков авторской песни — это дань памяти, знак уважения людям, благодаря которым мы в свое время и встали на этот порочный путь (смеется).

 

Поздний старт — удачный старт

 

Где итоги, там и истоки. Юбилей заставил наших героев оглянуться на начало своего творческого пути. И выяснилось, например, что Андрей Комелягин, ныне автор трех поэтических сборников, нескольких прозаических вещей и, конечно же, популярных у завсегдатаев бардовских фестивалей песен “Дон Кихот”, “Будильник”, “Поздняя любовь” — в общем, мэтр Комелягин — начал писать песни довольно поздно.

— Лет в двадцать пять, если точнее. Не как поэты Серебряного века, которые в 16 лет выдавали шедевры, или Рембо, который все свои лучшие произведения создал до 27 лет…

Хотя конечно, я свою лирику к шедеврам не причисляю. А стихи пишу по вдохновению, они не мой хлеб и не должны им быть, наверное.

Вот Кукин написал свои 30 песен, и все, перестал — больше не писалось. Но ведь его песни поют вот уже 40 лет! Я считаю, не пишется — не надо себя насиловать, раз вдохновения больше нет. Сколько родилось, столько родилось.

Игорь Марильтуев же свою первую песню написал в 19 лет, когда еще на гитаре играть не умел. У него любимая девушка уехала, им пришлось расстаться, и — спасибо все-таки вероломной красавице — этот печальный факт заставил Игоря взяться за гитару. После первого песенного опыта пришел и опыт чисто композиторский — наш герой увидел в какой-то газете стихи (“как сейчас помню, про клоуна”) и на вечных трех аккордах сочинил к ним мелодию. Показал друзьям — понравилось.

— У меня теперь, — признается Игорь, — так песни и рождаются: когда приходит вдохновение, мне необходимо, чтобы передо мной был сборник стихов, не важно каких — конечно, лучше, если это будут хорошие стихи, тогда и песня получится хорошая.

До конца 90-х мне редко попадалось что-то стоящее — Василий Федоров разве что. Что касается поэзии Серебряного века, то с ней я по-настоящему близко стал работать с прошлого года, после знакомства с Еленой Игнатовой (поэт, бард, один из организаторов “СоНеТа”. — К.И.). И у меня будто началась вторая молодость, что-то поднялось в душе. Я стал много читать Гумилева, Цветаеву, Пастернака, и начали рождаться, скажем так, неплохие мелодии.

Что касается стихов, то их писать я начал тоже лет двадцать назад. Мне попался “Венок сонетов” Петрарки, и я понял для себя, что сонет — это маленькая поэма, завершенная мысль, заключенная в 14 строчках. С тех пор я стал слагать сонеты, даже собрал их в одну тетрадку… Однако писать песни на свои стихи у меня все равно почти не получается — бывает, разве что выходят стилизации под русскую народную песню.

 

Высокая материя первична

 

У меня 95 процентов стихов рождается сразу с мелодией, даже самой простенькой, — рассказывает Андрей Комелягин. — Ведь музыка — это ритм, и ты, когда пишешь стихи, делаешь это в определенном ритме. И пусть тебе кажется, что ты кого-то повторяешь — это потом ты уже начнешь искать что-то свое. Ведь тяжело писать после стольких бардов, да и нот всего семь (смеется). Если ты нашел что-то свое, это за тебя цепляется, ты начинаешь создавать вариации на свой собственный мотив. Так и рождается твой стиль, твоя индивидуальность.

Игорь, говоря о своей творческой “кухне”, заметил, что у него нет специального музыкального образования (и слышавшим его игру в это трудно поверить), мелодию он создает по наитию.

— Помню, было мне лет двадцать пять, — рассказывает Игорь, — я просыпаюсь, а в голове — симфоническая мелодия. И я слышу отчетливо и партию первой скрипки, и второй. И фортепиано различаю. Откуда берется это, я не знаю, но просыпаюсь окончательно — и забываю…

— Мне кажется, такого рода дилетантизм — это чисто русское, — вступает Андрей. — Бородин был химиком, Толстой военным…Так что бардовская песня тоже родилась и живет в этой хорошей русской традиции.

— И может, хорошо, что она не становится для нас профессией. Может быть, поэтому она и остается такой живой, искренней, задевающей душу, поэтому, несмотря ни на что, у нее много поклонников — в том числе, уверен, и среди читателей газеты “Хакасия”, которых мы с удовольствием приглашаем на наш концерт “Предчувствие весны”.

Подготовила
Ксения ИЩЕЕВА

 

Сольный концерт Андрея Комелягина и Игоря Марильтуева “Предчувствие весны” состоится 28 февраля в абаканском ГЦК “Победа” в 17 часов.