38 лет служения театру. Более 100 ролей, сыгранных на сцене. Заслуженная артистка Тувинской АССР, заслуженная артистка РСФСР. Кавалер ордена Трудового Красного Знамени, ордена Ленина. Это она, Вера Петровна Чебодаева.
Петь всем сердцем...
Она из тех, кому посчастливилось учиться во второй хакасской студии при Ленинградском театральном институте имени А.Н. Островского (1951 — 1956 годы). И это действительно было счастье — учиться на курсе Ольги Георгиевны Казико, народной артистки РСФСР, и Георгия Васильевича Галафрэ, педагога и режиссёра Большого драматического театра. Студенты с воодушевлением бегали на занятия. Знакомились с городом, с театрами. Некоторые и летом оставались в Ленинграде: не на что было ехать домой. Вместо этого работали в пионерских лагерях. И дальше учились.
Студентка Чебодаева отличалась серьёзным отношением к учёбе, почти солдатской дисциплиной. Гордость курса. Обладательница замечательных вокальных данных. Ей даже предлагали поступать в консерваторию. Но Вера осталась верна своему выбору: театр в Абакане нуждается в молодых актёрах, значит, поедем домой!
В 1956-м выпускники хакасской студии (и Вера Чебодаева, вышедшая замуж за сокурсника Алексея Абдина) вернулись на малую родину. Сразу с тремя дипломными спектаклями: «Акун» М. Кокова, «Двенадцатая ночь»
В. Шекспира и «Сердце не прощает» А. Сафронова. О последней из названных работ актриса отзывалась особенно тепло: «Мне казалось, что в этой роли я пою всем сердцем, всей душой. Было ощущение, словно купаешься в веселье, радости».
Секреты творческого везения
Становление актёров, их взлёты и падения зависят от режиссёра, от его профессионализма, мировоззрения, таланта. Вере и её сокурсникам повезло. Они обрели талантливого режиссёра: в 1958-м в Хакасский театр вернулся Александр Тугужеков, выпускник ГИТИСа. В тот же год он поставил целый ряд спектаклей, и практически во всех Вера Чебодаева играла главные роли. В том числе в музыкальной комедии «Одураченный Хорхло», по просьбе режиссёра переработанной Александром Топановым.
В ней перед зрителями впервые предстал блестящий актёрский дуэт Алексей Щетинин — Вера Чебодаева, сыгравшие Ожена и Порчо. В архиве Хакасского радиокомитета сохранилась запись спектакля. Что сказать? Песни Александра Кенеля в исполнении артистов — эталон красоты музыки и актёрского дарования! Режиссёр в программке спектакля напишет Вере Чебодаевой: «Благодарю за трудолюбие и поиск». Очень скромно, по-мужски. Александр Васильевич Тугужеков до конца жизни оставался поклонником таланта актрисы и доверял ей главные роли.
Для режиссёра счастье, если исполнитель почувствует, примет сердцем твою боль, мысли, идею пьесы. Вот и с Эльзой Михайловной Коковой актриса находила общие точки соприкосновения, они вдохновляли друг друга. Начало творческому сотрудничеству было положено в 1967 году: в спектакле «В ночь лунного затмения» главную роль (Танкабике) сыграла неповторимая Анастасия Тодикова, а её невестку Шафак — Вера Чебодаева. Проявила себя актриса и в других постановках Эльзы Коковой.
Чуть подробнее об «Эзопе» Г. Фигейредо, спектакле сезона 1968 — 1969 годов. Архив хранит запись диалога Эзопа (Алексей Щетинин) и Клеи (Вера Чебодаева) — минуты высокого актёрского искусства! Вера Петровна, когда её хвалили в этой роли, отвечала: «Всё дело в партнёре. С Алексеем Тимофеевичем Щетининым невозможно было плохо играть. Его Эзоп взывал к жизни мою Клею».
Следующие их незабываемые дуэты: Абакай и Нонаҷах в спектакле «Хысхылых» («Птица счастья») И. Кычакова, Шаиргуль и Нурдин — в «Обжалованию не подлежит» Т. Абдумомунова.
В 1964 году Хакасский театр впервые побывал на гастролях в Киргизии. Играли «Отелло», «Материнское поле»… Чингиз Айтматов, присутствовавший на спектаклях, высоко оценил мастерство хакасских актёров. Выдающийся писатель подарил нашей героине свою книгу с надписью: «Прекрасной актрисе Вере Чебодаевой».
Затем она сыграет ещё в одном спектакле по мотивам повести Айтматова — «Тополёк мой в красной косынке». Это работа режиссёра Василия Ивандаева. Выпускник ГИТИСа, он в 1970-м был принят на работу в драматический театр. Впереди его ждала слава создателя «Читiгена». А пока в Хакасском театре Василий Иванович ставил спектакли, имевшие успех у зрителя. Чебодаева была востребована и в его постановках.
О «Вечере» А. Дударева, поставленном на 30-летие курса 1956 года, вспоминаю с какой-то тоской и болью. Тема: всеми забытые старики в заброшенной деревне. Играли Вера Чебодаева, Нина Баинова, Герман Саражаков, Дмитрий Килижеков, который и перевёл пьесу на хакасский язык.
К слову, родной язык Вере Петровне давался с трудом… Её детство и ранняя юность прошли вдали от Хакасии. В годы коллективизации семья была раскулачена и сослана в Иркутскую область. В Великую Отечественную отец ушёл на фронт, а другие члены семьи переехали в Киргизию. Лишь в 1948-м вернулись на родину. И, став уже актрисой, Вера Петровна тексты ролей на хакасском языке просто заучивала.
Трудолюбие и стремление достичь цели — главные черты характера нашей степной красавицы. Самое главное в творческой профессии — умение прямо держать спину и отражать удары судьбы, да так, чтобы даже коллеги не заметили, говорила она.
Грандиозной премьерой сезона 1979 — 1980 годов стали «Ожившие камни», поставленные Александром Тугужековым по пьесе Михаила Кильчичакова. Великолепной была игра Дмитрия Килижекова, Владимира Чустеева, Юрия Майнагашева, Алексея Араштаева. А в сердцевине спектакля — блистательная Вера Чебодаева.
«Не беспокойтесь, премьера будет»
Казалось, при такой популярности, красоте, таланте личная жизнь могла бы дарить ей только счастье и покой. Но двоих сыновей она воспитывала одна. Летом, когда театр выезжал на гастроли в Алтай, Туву или колесил по Хакасии, Вера Петровна брала детей с собой или оставляла у родственников. Благо их было много. А что такое летние гастроли по Хакасии? Выступления перед тружениками на выпасах в тайге, под тентом на стрижке овец и, конечно, перед всем народом в сельских клубах.
Вера Петровна как-то нам, молодым, дала совет: «Девочки, на гастроли ездите, как на праздник, наряжайтесь. Зрители должны влюбляться в нас ещё до выхода на сцену. Тогда будут полные залы». А они в те годы и так были переполнены, детей запускали в последнюю очередь. Предусмотрительный зритель шёл с табуреткой. А кто-то приносил с собой ещё и молочко, пирожки или картошечку, чтобы угостить любимых артистов.
Легко сказать «одевайтесь». В магазинах практически ничего не купишь, да и денег немного в карманах. Копили на гастролях, жили на суточные. Старшие научили молодёжь вязать: кофты, костюмы, платья, даже пальто. И однажды услышанное про нас «Получают гроши, а одеваются, как модницы» всё равно что комплимент.
Ответственность, понимание возложенной на тебя миссии определяют ритм и обыденной жизни, и работы. О роли думаешь всегда — такая профессия. И не знаю, кто бы ещё, как Вера Петровна, приходил в театр за несколько часов до спектакля. Грим, причёска, одежда, какое-то колдовство при подготовке к роли… Мимо её гримуборной ходили тихо-тихо.
Впервые на сцене мы, выпускники театрального института 1956 и 1974 годов, встретились в спектакле «Я вижу солнце» Нодара Думбадзе. Волновались: как нас, дебютантов, оценят в партнёрстве Гаврил Чанков, Данил Анжиганов, Дмитрий Килижеков, Вера Чебодаева? К счастью, всё прошло успешно.
Знаковой для меня, как и для многих других актёров, стала постановка «Чили — боль моя» Г. Боровика (1976 год). В главной роли писателя Карлоса Бланко — народный артист РФ Анатолий Щукин. Его бывшую жену Марту играла Вера Чебодаева, а я — Клару Фастос, невесту сына писателя. Робела перед знаменитой однофамилицей. По роли приревновала Марту к своему жениху, её пасынку. Чем больше дрожала от страха, тем наглее и грубее нападала на соперницу. После этого спектакля отношение Веры Петровны ко мне потеплело: «Мы — Чебодаевы, такие!..»
Её тёплым отношением очень дорожила и дорожу до сих пор. Если исполненная мною роль не убеждала её, она проходила мимо, едва одарив взглядом. Потому я старалась, углублялась в профессию, занималась. Не хотела, чтобы её каблучки без остановки процокали мимо моей гримёрки.
И ещё одна удивительная черта и характера, и профессионализма актрисы — без ревности отдавать свои звёздные роли молодым. С пониманием, что у ролей есть возраст.
Человек деятельный и неравнодушный, она была депутатом областного Совета нескольких созывов. Имела незыблемый авторитет у руководства. Всё время кого-то спасала, защищала. Не жалела себя, не щадила, хотя тайком от нас хваталась за сердце.
Перед премьерой «Боркмана» (в 1993-м пьесу Ибсена на замечательных Веру Чебодаеву и Нину Баинову ставил режиссёр Юрий Нестеров) наша героиня «потерялась». Нашла её в больнице с ролью в руках. «Профилактика, — с улыбкой скажет Вера Петровна. — Не беспокойтесь. Премьера будет».
Для Веры Петровны последние годы лучиком солнца была внучка Женя (И где она, Евгения Павловна Абдина, сейчас?). «Поёт, вся в меня, солнышко моё!» В 1984 году Женя ездила с нами на гастроли в Иркутскую область. В 1993-м — снова Киргизия. «Выйду на заслуженный отдых, поеду жить в Аскиз, огородом займусь, — говорила Вера Петровна, заранее приглашая в гости. — Угощать буду разносолами». Не случилось…
Лето 1994 года. Репетируем сложнейший спектакль, основанный на пластике, тяжёлый, по сути, символический. Женщины приносят в жертву мальчика во имя благополучия народа. Мы, молодые, задыхаемся от жары. Помню, Вера Петровна попросилась выйти. Немного погодя вернулась. Режиссёр просит её отдохнуть, посидеть. «Не беспокойтесь, я потихоньку…» На другой день, 12 июля, актриса Чебодаева впервые не пришла на репетицию.
Быть ведущей актрисой театра, любимицей народа на протяжении всей творческой жизни, всегда востребованной, интересной, неожиданной — удел не для слабых. А для людей, отмеченных Богом, наделённых талантом, трудолюбием, терпением. Хочется, чтобы нынешняя театральная молодёжь знала и гордилась актёрами, оставившими золотой след в истории театра.
Самоотверженная Су-Фын, зажигательная танцовщица и певунья Аманда, молоденькая вдова Алиман, не сумевшая победить своё горе, и сильная духом Рашель — этих непохожих женщин различных национальностей и разных эпох объединяют сосредоточенность и глубина чувствований, напряжённая духовная жизнь, стремление осознать себя и своё место в жизни (критик Галина Бурнакова о ролях Веры Чебодаевой).
Светлана ЧЕБОДАЕВА-ЧАПТЫКОВА,
заслуженная артистка Российской Федерации,
народная артистка Республики Хакасия
Абакан
