От очевидного к невероятному

№ 128 (24648) от 15 ноября
Одна из любимых картин Валентины Имайкиной «Кот учёный». Героиня с питомцем — отражение её внутреннего ребёнка. Одна из любимых картин Валентины Имайкиной «Кот учёный». Героиня с питомцем — отражение её внутреннего ребёнка.
Фото: Лариса Баканова, «Хакасия»

«Праздник души и именины сердца» — именно так мне захотелось охарактеризовать персональную юбилейную выставку художницы из Саяногорска Валентины Имайкиной под названием «Взгляд» [6+]. Временную прописку более сотни живописных и графических полотен получили в выставочном зале детской художественной школы имени Д.И. Каратанова в Абакане.

...Пейзажи, натюрморты, портреты, городские композиции. Мастер использует разнообразную технику: акрил, масло, красители, а также тушь, пастель и акварель. Смело экспериментирует с цветом и светом. Определить, к какому жанру или стилю тяготеет художница, непросто. Реалистичные пейзажи, изысканные натюрморты чередуются с феерическим авангардом, сюрреализмом. Здесь каждый обязательно найдёт свою картину, а может, и не одну. Так и было задумано автором.

Жизнь — лучший учитель

— По образованию я художник и педагог, — рассказала абаканцам Валентина Имайкина. — Окончила в 1971 году художественно-графическое отделение Благовещенского педагогического училища. Позже получила высшее образование в Абаканском педагогическом институте. Много лет преподавала изобразительное искусство в саяногорской детской художественной школе «Колорит». Уроки всегда начинала с маленькой выставки своих этюдов и зарисовок.
О том, что станет учителем рисования, уроженка города Свободный Амурской области решила ещё в начальных классах.
— Как-то директор нашей школы, преподававший изобразительное искусство, поручил мне на доске нарисовать уточку, — вспомнила важный момент из жизни художница. — Я, воодушевлённая его доверием, на этом не остановилась. В итоге альбомы всех одноклассников украсила самыми разными уточками. Особенно постаралась для мальчика, который мне тогда нравился. А учитель поставил ему тройку! Это было несправедливо. Тогда дала себе слово, что, став учителем, буду ставить своим ученикам честные оценки. Хочется верить, что мне это удалось.
В Хакасию Валентина Николаевна приехала в 1980 году вместе с тремя детьми. Четвёртый родился уже в Саяногорске. В перестроечные годы, когда педагогам перестали платить зарплату, творчество не раз выручало художницу. Небольшие зарисовки всегда находили своего покупателя.
— Работала при искусственном освещении, потому что писать приходилось ночью, пока дети спали, — вспоминает Валентина Николаевна. — Место творчества — туалетная комната, там оказался самый яркий свет...
Жизнь заставила меня много трудиться, а любопытство — осваивать самые разные техники. Так в числе первых в Хакасии стала рисовать акрилом. Ездила за красками в Москву. Там же, в Охотном Ряду, выставила пробные работы: хотелось понять, будут ли они востребованы. Люди реагировали неплохо: картины раскупили...

Когда года — богатство

Свой возраст художница не скрывает — 1 сентября ей исполнилось 70 лет. От преподавания как человек ответственный и требовательный к себе Валентина Николаевна отошла. А вот общаться с молодыми художниками, делиться опытом, перенимать новые знания она готова и по сей день. Очень многое осваивает самостоятельно. В том числе интернет, где чувствует себя как рыба в воде. Более того, благодаря социальным сетям художница смогла навести мосты и побывать в Израиле. На этой экспозиции есть несколько пейзажей в технике пастели, написанных именно в этой стране. К слову, одна из 17 персональных выставок художницы открылась именно там.
— Познакомилась с бывшей одесситкой, а ныне жительницей Израиля и приняла её предложение побывать в гостях, — рассказала Валентина Имайкина. — В обмен на гостеприимство пообещала научить Хелен (так зовут мою визави) рисовать. Та отмахивалась и не верила, дескать, дело это бесперспективное. Жизнь же подтвердила мою правоту: картины подруги из Израиля теперь пользуются спросом. Большинство своих работ, написанных за границей, раздарила новоиспечённым друзьям. А поскольку с 2008 года летаю в Израиль через Санкт-Петербург, меня не могли не покорить красоты этого города. Настолько, что три года прожила в Северной столице. Однако хакасские духи вернули меня домой.
К слову, на выставке у художницы представлены несколько питерских пейзажей и достопримечательностей, выполненных в самых разных техниках и стилях. Однако хакасские красоты всё же доминируют.

Зорко одно лишь сердце

— Почему эта экспозиция получила название «Взгляд»?
— Мои картины — это мой взгляд на мир, таким я его вижу, — объяснила художница. — А ещё мне важно, какими мои работы увидят зрители. Радостными, светлыми, жизнеутверждающими? А может, немного задумчивыми или таинственными?
Вот, например, работа «Сон. К дальней дороге». Уверена, многих, она заинтригует. Во-первых, она двусторонняя: на лицевой стороне и на «изнанке» — портрет женщины. Причём одно её изображение отличается от другого, пусть и в деталях. Во-вторых, основой послужила ткань. В-третьих, картину мне «подарило» подсознание. И, в-четвёртых, героиня картины — ваша покорная слуга.
Так сложилось, что несколько лет носила очень короткую стрижку, а во сне увидела себя с длинными густыми волосами. В соннике прочла, что это пророчит дальнюю дорогу. После того, как написала картину, стала много путешествовать. Да и волосы отрастила.
Экспериментальных работ у меня много, в том числе и на этой выставке. В их числе — акварель по шёлку, креп-атласу и льну. Не все это принимают, но мне нравится писать по ткани, прошу не путать с батиком.
Что касается эксперимента с маслом. Первые масляные краски мне подарил Генрих Батц. Их использовала для написания «Деревенского вечера» (эта работа есть на выставке).
На переднем плане — кувшин с букетом маков, причём без лепестков, а сами цветы похожи на змеиные головки. А вдалеке, не сразу и разглядишь, притулились крошечные деревенские домики. Превалирует коричнево-оранжевая палитра, только она и была мне тогда доступна. Зрители же посчитали, что у меня такой «грустный, коричневый» период в жизни.
На самом деле Валентина Имайкина (творческий псевдоним Жаклин Имгриц) — человек необыкновенно позитивный. Свою внутреннюю «девочку» она запечатлела на картине «Кот учёный»: девчушка-подросток в зелёной шляпке прижала к себе рыжего кота с пронзительными голубыми глазами. Есть полотна, выполненные в смешанной технике, на которых автор стала прототипом для волшебницы Зимы, чародейки Весны, хозяюшки Осени. Творчески поработала над автопортретом, вытянув лицо и сделав акцент на глазах, а также «поколдовала» над фоном: вроде бы деревья, а на самом деле поди разберись, что это такое необыкновенно красивое…
— Работы на выставке разноплановые, — высказал своё мнение художник-педагог, заместитель директора детской художественной школы имени Д.И. Каратанова Марат Бурнаков. — Они различаются не только по жанрам, технике и сюжетам, но и по размеру и формату. Тут и квадратные картины, и вытянутые по горизонтали и вертикали, и небольшие зарисовки, и масштабные полотна. Это придаёт выставке подвижность, здесь точно не заскучаешь.
Как и с Валентиной Николаевной. Человек разносторонне одарённый, она пишет стихи (член саяногорского литературного объединения «Стрежень»), играет на хомысе, исполняет баллады собственного сочинения. Но главный её талант — не останавливаться на достигнутом, жить в полную силу, не боясь показаться смешной.

Важные вехи

Валентина Имайкина с 2001 года состоит в Союзе художников России, кроме того она член международного художественного фонда. Многие её картины находятся в частных коллекциях в Японии, США, Германии, Югославии, Израиле, Чехии, Италии, Испании, а также Украине, Казахстане, Белоруссии, России.

Елена ЛЕОНЧЕНКО

 



Просмотров: 505