В Абаканской картинной галерее имени Ф.Е. Пронских 11 февраля открылась краевая выставка «Художники земли Красноярской» [0+].

На экспозиции представлено 88 произведений живописи и графики, в том числе компьютерной.
— Третий год подряд в столице Хакасии художники из Красноярска выступают с творческим отчётом, — рассказала научный сотрудник, искусствовед Абаканской картинной галереи Эльвира Казанцева. — Большая часть представленных полотен выполнена профессионалами, которые передают свой опыт и знания ученикам.
В произведениях обращает на себя внимание многообразие изобразительных трактовок — реалистических, символических, романтических, ретроспективных. Что касается жанров, то здесь можно увидеть пейзажи, натюрморты, авангардную живопись, портреты.
Опытные мастера сделали ставку на диптихи и триптихи (две или три работы, объединённые одним замыслом). Например, к нестандартным, в ключе современного искусства, можно отнести триптих «Бумажный человек» Александра Гребенщикова.
— Год назад этот художник представил на суд зрителей республики архитектурный пейзаж «Новгородский детинец», — отметила Эльвира Казанцева. — Этот замечательный образец печатной графики создан под влиянием академических канонов. «Новгородский детинец» — понятная и любимая многими классика. Другое дело — «Бумажный человек». Триптих выполнен в манере рисовальной графики. Гребенщиков использовал уголь и карандаш, поиграв с оттенками белого-черного-серого. Триптих по замыслу и воплощению неординарный. Художник демонстрирует своё отношение к плоскости, используя гиперреалистические вставки: человеческий глаз в изломе бумаги будто вопрошает творца: «Что ты задумал?» В измятом комке бумаги угадывается женская обнажённая натура, на третьем холсте — часть лица.
Автор общается с Бумажным человеком как с живым существом. Белое пространство листа — тоже важная часть идейного замысла: графики очень трепетно относятся к фону. В целом «Бумажный человек» — шаг к концептуальному искусству. Как писал поэт Николай Рыленков: «Здесь мало увидеть, здесь нужно всмотреться...»
Интересный факт — Александр Гребенщиков относится к плеяде молодых художников, которые смело выходят за привычные творческие рамки. Его мастер-классы по современному искусству очень востребованы.
Диптих «Свет» Вероники Резинкиной — достойная альтернатива концептуализму. Сюжет незамысловат. Части старой деревянной избы. Мы видим её фасад с окном и, что называется, изнанку. На одном полотне центровой элемент — плетёная корзина. На другом — приставленная к крыше лестница. Дом утонул в траве. В первом случае — это сухостой, во втором — сочная зелень вперемешку с полевыми цветами.
— Автор использует сочетание жанров — пейзажа и натюрморта, — пояснила Казанцева. — Для художников Красноярья тема брошенных сибирских деревень — неизменный, хотя и довольно болезненный источник творчества. Порой это воспоминания о счастливом деревенском детстве, о дедушках и бабушках, которых уже нет с нами. Диптих «Свет» — обращение не к разуму, но к чувствам зрителей. Так и хочется прикоснуться к шершавой, будто в морщинах, поверхности бруса, ощутить его тепло и мягкость. Как и надышаться медовым разнотравьем. А потом вернуться к своему удобному налаженному городскому быту.
Образец авангарда — диптих «Глория» Румяны Внуковой. Известный график в данном случае использует технику пастели. Эти шикарные в цветовом отношении полотна нельзя не заметить. Глория — по-русски значит «слава». По моему убеждению, для автора это понятие ассоциируется с праздничным фейерверком или царственным золотом. Кто-то увидит в работах намёк на занавес, а кто-то — на ночное небо. Такова особенность абстрактной живописи: каждый чувствует и находит своё. Художница виртуозно играет с цветовой палитрой — свет дробится на кусочки, складываясь в невероятные узоры. Градус настроения рядом с этими работами стремительно растёт.
Заслуженный художник России Константин Войнов, по мнению искусствоведа Казанцевой, не устаёт удивлять поклонников. В этом смысле показательна его картина «Молитва о покрове». Ночь. Улица. Зима. Деревня. А сверху — драпировка, напоминающая покрова Пресвятой Богородицы. Вывод напрашивается сам собой: жители сибирской глубинки находятся в лютые морозы под защитой высших сил. Этого нам всем не хватает в трудные времена...
Посетители выставки увидят новые произведения уже полюбившихся мастеров Красноярья: Юрия Гинтера, Сергея Иванова, Георгия Кузакова, Виктора Рогачёва, Владимира Бычинского, Александра Клюева, Павла Батанова, Нины Незговоровой, Анастасии Межовой и других. Экспозиция будет работать до 8 марта.

Елена ЛЕОНЧЕНКО