Варвара Колесникова, студентка второго курса музыкального колледжа ХГУ имени Н.Ф. Катанова, в свои 17 лет стала лауреатом первой степени всероссийского конкурса «Студент года — 2021» в номинации «Творческая личность года».
Такое признание стало возможным благодаря многочисленным победам Вари в международных конкурсах исполнителей (фортепиано) в Париже, Венеции, Мадриде, Лондоне, Нью-Йорке, а также публикации её работы в Вашингтоне — «К вопросу освоения традиций национальной культуры в репертуаре студентов музыкального колледжа».
Сердца и ноты рядышком
В семье Колесниковых чёткая музыкальная арифметика: двое пианистов — мама Ирина и Варя и двое тромбонистов — папа Александр и сын Юрий. Углубляясь же в династическую линию...
— Мой отец окончил в своё время музыкальную школу, — ведёт семейную хронику Ирина Сергеевна. — Профессионалом не стал, но непременно участвовал в самодеятельности — играл на баяне и гитаре. Ну а дедушка (Варин прадедушка) — вообще музыкальный фанат! С него, по крайней мере на моей памяти, это увлечение и это очарование и начались. Но деду овладеть инструментами помешала война... Зато музыкальную школу окончили оба его сына. А уж на мне, внучке, он отыгрался по полной! В детстве, случалось, заниматься заставляли, а уж когда втянулась и начало получаться — тогда наоборот, в радость и интерес. Так музыка стала моей профессией: окончив музколледж ХГУ, я учу детей в Минусинской музыкальной школе, по совместительству работаю и в родном колледже Абакана. Муж Александр — тромбонист и тубист Минусинского муниципального духового оркестра. А сын Юрий — студент первого курса музколледжа. Так что у Вари...
— Попросту не было выбора, — улыбается эта хрупкая синеглазая девочка. — Помню, я совсем маленькой была на концертах мамы. Мне нравилось смотреть, как это получается: движения рук рождают такие чудесные звуки! Захотелось самой попробовать. Дома мы с братом подходили к пианино, что-то пытались наигрывать. Мама подсказывала, какие нотки нажать, чтобы зазвучало красиво. Сегодня же я жизнь без фортепиано просто не представляю.
Учителем Вари в музшколе Минусинска стала, конечно же, мама. А преподавателем в музколледже Абакана (и здесь династия выходит за рамки семейной по крови, но родной по духу) — Надежда Николаевна Кондратова, в своё время выучившая и маму Ирину.
— Мой и Варин педагог по классу фортепиано — человек уникальнейший! — говорит Ирина Колесникова. — Всё моё мастерство — заслуга Надежды Николаевны, всё, что она в меня вложила, я сегодня передаю детям. И ученикам, и своим детям-ученикам.
Ирина и Варвара даже учились в одном и том же классе колледжа, их руки летали по клавишам одного рояля — «Эстонии». А Надежда Кондратова (кстати, кандидат педагогических наук) в свою очередь уверяет, что в становлении Вари как музыканта огромная роль её мамы, всей их семьи. И даже называет процент «семейного» успеха — 80.
Варя становится... шаманом
А звёздные конкурсы, в которых участвовала девочка за два года учёбы в колледже, проходили, к сожалению, дистанционно — пандемия. Но Ирина Сергеевна считает, что в онлайн-проектах всё же две стороны.
— С одной стороны, легче: играешь, записываешь, — объясняет она. — Где не получилось, переписать сколько угодно возможностей. Но с другой — так все эти «переписи» затягиваются, ведь нет предела совершенству, что думаешь: да в конце концов, на реальном конкурсе вышел бы живьём один раз, сыграл уже как есть — и всё. «Да, хотелось бы на большой сцене выступить и увидеть эти чудесные города и страны» — мечта Варвары очень понятна...
На первом конкурсе, в Мадриде, Варя Колесникова исполняла шестую сонату Бетховена и стала лауреатом второй степени. Но настоящий успех и признание её ждали в Венеции — безусловный победитель! Девочка играла «Танец шамана» из фортепианной сюиты «Три тувинских танца» композитора Хуреш-оол Дамбы. Варя прежде, чем приступить собственно к нотам, очень много и очень увлечённо работала над материалом о Туве, её культуре, биографии и творчестве композитора. «Это не просто взять и сыграть конкретное произведение, — поясняет Варвара, — потому что вся история создания «Танца», все условия и причины отражаются в музыке. И, конечно, безусловное мастерство композитора». Даже из Нью-Йорка пришёл отзыв на Варино выступление, к тому же в специальном журнале Вашингтона опубликована её статья о сохранении культурных традиций конкретных регионов (здесь — Тувы).
Я послушала «Танец шамана»: даже мне, не музыканту, стало внятно и грозно-тревожное приближение самого шамана, и разговор с духами, и отголоски народных мелодий и инструментов... А техника? На высоте! Но самая главная оценка мастерства девочки, конечно же, от носителя языка и культуры, народной артистки Тувы (многократно бывавшей с концертами в Хакасии) Софьи Кара-оол Дулуш, лауреата международных конкурсов.
— Отправил я ей «Танец шамана», — рассказывает Александр Колесников, — Софья была в восторге: «Очень глубокое изучение материала, очень точная передача. Тувинские музыканты так не смогли, что я слышала у Вари». «Исполнение — это передача смысла, — дополнила мама Ирина. — Слушателю без слов должно быть понятно, о чём это произведение».
Диалоги учителей и учеников
— У Надежды Николаевны Кондратовой каждый урок несёт для тебя что-то новое, с ней безумно интересно! — с признательностью говорит Варвара. — Произведения открываются с неожиданной стороны. Понятно, и мне самой надо прикладывать максимум сил и времени, чтобы достичь желаемого результата. («Труд у исполнителя поистине каторжный», — добавляет Ирина Сергеевна.) Своё видение, спрашиваете? Надежда Николаевна так и говорит. Она старается не играть при учениках, а только на словах пояснять, чтобы это откладывалось в наших головах и интерпретировалось в собственном исполнении.
— Разбор нот и одновременно работа с материалом о композиторе, его времени и так далее, — говорит уже Надежда Кондратова. — Когда есть представление о сюжете, о том, что нужно сказать музыкой, студента не остановить! Это касается всех моих учеников: человек сразу на ступеньку вырастает как исполнитель. Не разрешаю им до поры до времени слушать выдающихся артистов — мне не нужны ксерокопии, надо, чтобы каждый раскрыл своё понимание произведения. Кстати, работа которую Варя показала нынче в декабре на обычном учебном зачёте — очень хорошая! Бетховен, Лист, «Сарказмы» Прокофьева — проникновение в суть материала.
— Я горжусь дочкой. Варе всего 17, а она меня уже переиграла, это объективно, — считает Ирина Колесникова. — Причём гордость у меня двойная — и за дочь, и за дочь-ученицу. Повторю, что я её учила в музшколе, а ещё по совместительству преподаю в колледже Абакана, правда, не у Вари. Зато я концертмейстер сына Юры — наигрываемся вдвоём...
И, представьте, Ирина Сергеевна освоила ещё и тромбон — играет с мужем в муниципальном оркестре Минусинска.
— Потому что «скучно стало», — смеётся мама, которую вполне можно принять за старшую сестру Вари и Юры.
Но был ещё один любопытный диалог «учитель — ученик», о котором грех умолчать. Когда в Абакан приехал из Москвы на конкурс «Джаз Хакасии» знаменитый Сергей Жилин (напомним, народный артист РФ, руководитель музыкальных коллективов, объединённых общим названием «Фонограф»), он собрал музыкантов, способных выполнить его высокие требования.
— Маэстро пригласил Ирину и Юрия, — берёт инициативу в разговоре Александр Васильевич, — только её не как пианиста, а как и сына — тромбонистом. Это сказка — работа Сергея Сергеевича с оркестром! Всего три дня — и тут же концерт, и тут же джем-сейшен. Много дал не только духовикам, но и пианистам тоже. «Определённые методы его работы я для себя взяла, — добавляет Ирина. — Уникальнейший человек и мастер!»
Необходимость для профессионала огромного труда («каторжного», повторим за Ириной) прекрасно понимает юный виртуоз Варя: «Музыкант задействует все свои ресурсы — не только технику, но и интеллект, и нравственные, духовные качества. Насколько глубок внутренний мир музыканта — таким же будет и исполнение». Вот такая дорога — прекрасная и трудная — очарованной души...
Татьяна ПОТАПОВА
