Артисты Русского республиканского драматического театра имени М. Ю. Лермонтова показали на малой сцене необычный спектакль — «Говорит Москва».

«Какие худые люди, когда поезд останавливался, люди подходили совсем близко к вагонам, тогда учителя говорили: «Задвинуть шторки!», «Задвиньте шторки!» — говорили учителя…»
Это воспоминания Светланы Аллилуевой, которые артистка драмтеатра Кристина Злотникова криком, с истеричным надрывом произносит в новом спектакле «Говорит Москва». Постановку осуществил Ярослав Рахманин из Санкт-Петербурга. Молодой режиссёр знаком хакасскому зрителю по трагедии Софокла «Антигона». Теперь новый эксперимент.
«Говорит Москва» — это пьеса Юлии Поспеловой, написанная белым стихом. Автор произведения взяла за основу романы дочери Сталина. В пьесе воспоминания дочери вождя народа — это не ностальгия, а источник метафорического восприятия событий и слов. Ярослав Рахманин рассказал, что выбрал именно это произведение, потому что в нём описан период истории нашей страны, который всё ещё недоосмыслен и недоопределён.
— Постоянно возникают новые версии и трактовки истории. Но моя история о другом. У вождя народов есть дочь, которая его любит и изначально видит в нём только доброе и светлое. А потом образ отца вытесняется личностью Сталина. Вместо отца он становится кем-то другим. Вот эту трансформацию мы и показываем на сцене, — прокомментировал свой выбор режиссёр из Санкт-Петербурга.
Спектакль непривычен по форме для актёров. Каждый — рассказчик и за время действия ассоциативно представляет зрителю разные образы. В спектакле часто встречаются повторяющиеся действия, есть танцевальные и даже какие-то невероятные пластические этюды. В эпизоде, где Фарит Загидулин показывает трансформацию личности Сталина, он буквально «ломается» на сцене, видно, что человеку невыносимо больно, его корёжит изнутри так, что хочется вскочить со зрительского кресла и помочь ему…
Ещё одна особенность спектакля — музыкальное сопровождение. Электрогитара создаёт особое настроение, особенно удачно эти звуки работают на создание тревожной, натянутой атмосферы.
— Не хотелось испортить сильный текст пьесы, поэтому мы попытались связать его с музыкой. Может быть, выбрав живое звучание, я и усложнил себе задачу, а может быть, и упростил, потому что с человеком с электрогитарой в руках легче договориться, чем с техникой.
Важную роль в спектакле играют и декорации — тревожно горящие лампочки на телефонах, монументальная угловатая стена, дым от трубки Сталина, ярко-жёлтый воздушный шарик...
Режиссёр рассказал, что перед тем, как начать работу над спектаклем, изучал и архивные документы, но сама постановка на документальность не претендует — возможны отклонения от исторической правды. Так что зрителю нужно хоть немного знать о событиях 1930-х годов.
— Надо быть в курсе, кто такие Клим Ворошилов, Серго Орджоникидзе, Будённый и прочие деятели и что происходило в начале тридцатых на Украине, чтобы понять, о чём речь идёт. Если зритель этого не знает, то процентов 70 спектакля пройдёт мимо него.
Использует режиссёр и видеосопровождение. Внезапно часть стены превращается в экран, на котором либо сообщается какой-то исторический факт, либо появляется какой-то ассоциативный видеоряд, от которого становится жутко.
Спектакль [16+]. Просто так, ради развлечения и любопытства, не стоит идти на него. Если вы готовы испытать весь спектр чувств, готовы думать и сопереживать, если вы хотите ещё больше полюбить театр, то постановка «Говорит Москва» обязательна к просмотру.

Мария ДУДНИК